Fantasia, la premi\u00e8re exposition personnelle de Signe Emdal \u00e0 la Galerie Maria Wettergren, appara\u00eet comme un fil fluide d\u2019\u0153uvres et de lieux, de Casa Balandra \u00e0 Majorque \u00e0 Rome, puis \u00e0 Copenhague et Skagen au Danemark. Au cours des sept derniers mois, l\u2019artiste danoise – accompagn\u00e9e de son m\u00e9tier \u00e0 tisser de voyage, d\u2019aquarelles et d\u2019un vieil appareil photo analogique – s\u2019est d\u00e9plac\u00e9e vers de nouveaux lieux o\u00f9 elle a explor\u00e9 leurs traditions textiles, leurs histoires culturelles, les couleurs locales et les souvenirs d\u2019enfance, aupr\u00e8s de communaut\u00e9s cr\u00e9atives. <\/p>\n\n\n\n
Emdal se d\u00e9finit comme une compositrice de textiles, transformant les \u00e9motions et les ambiances en structures tangibles. Ses \u0153uvres sont \u00e9th\u00e9r\u00e9es et po\u00e9tiques, comme de la musique. Pour l\u2019exposition, l\u2019artiste a travaill\u00e9 sur une nouvelle famille de sculptures textiles, qu\u2019elle a d\u00e9licatement tiss\u00e9es \u00e0 la main en laine islandaise, en utilisant sa propre technique de fusion, Touch, bas\u00e9e \u00e0 la fois sur une technique de n\u0153uds de tapis et un\u00a0brossage sp\u00e9cifique, transformant les fibres en couches subtiles de po\u00e9sie, semblables \u00e0 de la fourrure. Influenc\u00e9es par la nature et les traditions textiles du pass\u00e9, toutefois avec une allure futuriste, ses \u0153uvres Touch \u00e9voquent des esth\u00e9tiques et des temporalit\u00e9s hybrides, offrant de nombreuses associations, telles que des pelages d\u2019animaux, des papillons, des artefacts c\u00e9r\u00e9moniels et des parures luxuriantes. Sensibles et sensuelles, les sculptures en laine vibrent au moindre souffle d\u2019air et semblent presque vivantes, comme des cr\u00e9atures de l\u2019espace ou des esp\u00e8ces exotiques des profondeurs marines – une autre source d\u2019inspiration pour l\u2019artiste, \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de la science-fiction et de la musique. <\/p>\n\n\n\n
La m\u00e9thode de travail d\u2019Emdal peut sembler proche du sens du mot grec phantasia, g\u00e9n\u00e9ralement traduit par \u201cimagination\u201d. Cependant, dans la pens\u00e9e grecque, ce mot s\u2019apparente au verbe phainomai, \u201cj\u2019apparais\u201d, qui d\u00e9signe \u00e0 la fois la capacit\u00e9 psychologique de recevoir, d\u2019interpr\u00e9ter, voire de produire des apparences, autant que ces apparences elles-m\u00eames. Signe (et quel nom appropri\u00e9 !) re\u00e7oit et interpr\u00e8te les ph\u00e9nom\u00e8nes, tout en cr\u00e9ant de nouvelles et \u00e9nigmatiques apparitions. Elle se nourrit spirituellement et intellectuellement de lieux culturellement riches,\u00a0et elle consid\u00e8re l\u2019exposition Fantasia comme une longue ligne de fils conjoints du pass\u00e9 et du futur, o\u00f9 les d\u00e9placements ont eu un grand impact sur elle et sur ses \u0153uvres d\u2019art. Ces cultures ne sont pas seulement \u00e9tudi\u00e9es, elles sont assimil\u00e9es \u00e0 travers un processus intime et spirituel, tourn\u00e9 vers la nature et l\u2019univers. <\/p>\n\n\n\n
Dipl\u00f4m\u00e9e de l\u2019\u00e9cole de design de Kolding en 2007 avec une ma\u00eetrise en design textile, sp\u00e9cialis\u00e9e dans les techniques de tricotage Jacquard et les structures textiles conceptuelles, Emdal a quinze ans d\u2019exp\u00e9rience dans l\u2019art textile tiss\u00e9 \u00e0 la main et num\u00e9rique, allant des textiles de mode aux tapisseries d\u2019art complexes, inspir\u00e9es par l\u2019histoire de l\u2019art, les textiles anciens, les \u00e9tudes culturelles et philosophiques, le f\u00e9minisme, l\u2019interdisciplinarit\u00e9 et les approches spirituelles. Une impression sensuelle, presque animiste, atteint une dimension sans pr\u00e9c\u00e9dent dans les \u0153uvres Touch d\u2019Emdal, d\u00e9velopp\u00e9es \u00e0 partir de 2019. La laine islandaise semble introduire une attention accrue \u00e0 la sensibilit\u00e9 et au textile en tant que mat\u00e9riau vivant dans son travail, et \u00e0 partir de ce moment, elle a principalement d\u00e9ploy\u00e9 sa recherche \u00e0 travers la d\u00e9licate laine islandaise, une fibre naturelle qui, selon l\u2019artiste, est capable de vivre, si elle est trait\u00e9e de la bonne mani\u00e8re. <\/p>\n\n\n\n
Afin d\u2019en observer les nuances subtiles, une certaine distance doit \u00eatre maintenue. Les sculptures Touch, en d\u00e9pit de leur nom, ne doivent pas \u00eatre touch\u00e9es, malgr\u00e9 leur tactilit\u00e9 irr\u00e9sistible. Si on les touche, elles sont alt\u00e9r\u00e9es dans leur aspect parfait et glac\u00e9, comme un doigt dans une barbe \u00e0 papa. Ce paradoxe cr\u00e9e une frustration sublime, qui non seulement accro\u00eet le plaisir de la pure contemplation, mais provoque \u00e9galement un sentiment de crainte et de protection \u00e0 l\u2019\u00e9gard des d\u00e9licates cr\u00e9ations ou cr\u00e9atures (de mani\u00e8re caract\u00e9ristique, Emdal mentionne souvent ses \u0153uvres comme des personnes ou des animaux, en les d\u00e9signant par le terme \u201celle\u201d). Ce sont des fantasmes, des chim\u00e8res, des apparitions myst\u00e9rieuses… Ne touchez pas, s\u2019il vous pla\u00eet. Laissez-vous, vousm\u00eame, toucher.<\/p>\n\n\n\n
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Du 8 septembre au 25 novembre, 2023.<\/p>\n\n\n\n
Galerie Maria Wettergen
121 rue Vieille du Temple,
75003 Paris<\/p>\n\n\n\n
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